Als Prinzessin Diana 1987 bei den Filmfestspielen von Cannes den roten Teppich betrat, waren alle Augen auf sie gerichtet: Kameras klickten, Blitzlichter zuckten und die Welt staunte über ihre ätherische Präsenz.
Doch in diesem Moment erkannte nicht jeder die tiefe Bedeutung, die in den Falten ihres weichen, blauen Tüllkleides verborgen lag.
Mehr als Mode
Jedes Mal, wenn Prinzessin Diana bei einer öffentlichen Veranstaltung auftrat, waren alle Augen auf sie gerichtet. Bekannt als „Prinzessin des Volkes“, strahlte sie Charisma aus und schrieb in Sachen Stil die Regeln des Königshauses neu. In den 1980er und 1990er Jahren wurde Diana zu einer weltweiten Modeikone und entschied sich oft für weniger strenge und zugänglichere Looks anstelle der traditionellen königlichen Förmlichkeit.
Eines seiner Markenzeichen? Pastelltöne. Diese sanften, eleganten Farben waren ein fester Bestandteil ihrer Garderobe und kamen in allem vor, vom maßgeschneiderten Anzug bis zum fließenden Kleid.
Einer der ikonischsten Momente von Prinzessin Diana in der Modewelt, wenn auch nicht so bekannt wie andere, fand 1987 statt.
Dianas Auftritt mit Prinz Charles in Cannes war kurz, insgesamt nur 10 Stunden. Offiziell war das Königspaar in Cannes, um Sir Alec Guinness zu ehren, die britische Filmindustrie zu unterstützen und an einer glamourösen Gala im Palais des Festivals teilzunehmen.
Intensive Sicherheitsvorkehrungen beim Galadinner
Diana sagte während des Abendessens nichts, aber das war auch nicht nötig. Alle Augen und alle Kameras waren auf sie gerichtet. Dieses Abendessen wurde zur begehrtesten Einladung des gesamten Festivals. Die Sicherheitsvorkehrungen waren sehr streng und die Teilnehmer mussten vor dem Einlass ihren Reisepass zur Identitätsprüfung vorlegen.
Und als Diana die Vorführung von „The Whales of August“ betrat, sahen die meisten Leute nur eine Prinzessin in einem weiteren atemberaubenden Kleid. Fotografen hielten sie aus jedem Winkel fest, wobei der Chiffonschleier ihres Kleides im Wind flatterte.
Aber es war nicht nur ein glamouröses Fotoshooting. Dianas trägerloses hellblaues Kleid, das von ihrer häufigen Mitarbeiterin Catherine Walker entworfen wurde, war mehr als nur Mode.
Walker, der Designer, der viele von Dianas unvergesslichsten Modemomenten prägen sollte, schuf ein Kleid, das nicht nur die Aufmerksamkeit auf sich zog, sondern auch eine subtile Hommage an eine andere königliche Persönlichkeit darstellte, die Diana stark beeinflusst hatte. Mit seinen fließenden Linien und dem eisigen Farbton erinnerte das Kleid an die Eleganz von Prinzessin Grace von Monaco, einer Frau, deren tragisches Ende Diana immer im Gedächtnis geblieben war.
Der in Philadelphia geborene Star, der Inbegriff von Klasse und Schönheit, zog sich mit nur 26 Jahren von der Leinwand zurück, um Fürst Rainier III. zu heiraten und Fürstin von Monaco zu werden.
Fünf Jahre vor den Filmfestspielen von Cannes 1987 kam Grace Kelly bei einem schrecklichen Autounfall auf tragische Weise ums Leben – dasselbe herzzerreißende Schicksal, das Diana nur zehn Jahre später erleiden sollte.
Nur eine Erwähnung
Doch an diesem glamourösen Abend in Cannes schienen nur wenige Medienvertreter die subtile Hommage zu bemerken, die sich in Dianas hellblauem Kleid verbarg, einem diskreten Echo von Graces zeitloser, eisiger Eleganz.
Nur wenige erkannten, dass Dianas Kleid eine subtile Hommage an eine ihrer ersten königlichen Vertrauten war. Zumindest war es nichts, worüber die Zeitungen damals berichteten. wenn man sich die Archive von 1987 ansieht, findet man kaum Erwähnungen davon.
Doch heute – und für einige aufmerksame Beobachter sogar schon damals – ist der Zusammenhang offensichtlich. Das Kleid mit seinem eisblauen Farbton und der fließenden Silhouette ähnelte auffallend dem Edith-Head-Kleid, das Grace Kelly in Alfred Hitchcocks „Über den Dächern von Nizza“ trug, einem berühmten Film, der an der französischen Riviera gedreht wurde.
Diese Wahl war kein Zufall. Diana und die Designerin Catherine Walker ließen sich Berichten zufolge direkt von Graces Leinwandpräsenz inspirieren, bis hin zum speziellen Blauton, den Hitchcock selbst gewählt hatte, um ein Gefühl kalter, unantastbarer Schönheit hervorzurufen.
Diana und Grace Kelly hatten eine einzigartige Verbindung. Obwohl ihre gemeinsame Zeit kurz war, hinterließ sie bei Diana unauslöschliche Spuren. 1981, kurz nach ihrer Verlobung, lernte Diana Grace bei einer Wohltätigkeitsgala kennen.
Nervös und überwältigt war die 19-jährige zukünftige Braut in Tränen aufgelöst in der Damentoilette zusammengebrochen. Es war die damals 51-jährige Grace, die sie umarmte und ihr Ratschläge gab, wie sie nur eine Frau geben konnte, die selbst miterlebt hatte, wie es wirklich lief. Dieser Moment hat sich in Dianas Gedächtnis eingebrannt.
Auch für Prinzessin Grace hatte Cannes eine besondere Bedeutung. Dort, an der französischen Riviera, lernte sie, damals noch eine amerikanische Schauspielerin, im April 1955 ihren zukünftigen Ehemann, Fürst Rainier, kennen.
Und 32 Jahre später, als sie denselben französischen Boden betrat, auf dem Grace Jahrzehnte zuvor Prinz Rainier getroffen hatte, erwies Diana ihm diskret ihre Ehre. Keine Reden. Keine Pressemitteilungen. Nur Stoff, Farbe und Erinnerungen.
Dieses auffällige Accessoire verlieh dem Kleid eine ätherische, fließende Qualität und „fing die Brise ein, die am Premierenabend des Films wehte“, wie Newsweek es beschrieb.
Zwei Jahre später trug Diana bei der Premiere von „Miss Saigon“ erneut dasselbe Kleid. Und 1997, nur wenige Monate vor ihrem tragischen Tod, nahm sie es in ihre berühmte Christie’s-Wohltätigkeitsauktion auf, bei der sie 79 ikonische Kleider verkaufte.
Laut Tatler wurde das Cannes-Kleid für 70.700 Dollar verkauft. Später tauchte es 2013 bei einer Auktion erneut auf und erzielte über 132.000 US-Dollar, wobei der Erlös einer Kinderhilfsorganisation zugute kam.
Im Jahr 2017 wurde das Kleid im Rahmen einer Gedenkveranstaltung zum 20. Jahrestag ihres Todes hinter Glas im Kensington Palace ausgestellt. Heute dient es als Zeitkapsel, nicht nur für Dianas Stil, sondern auch für ihre stille Tiefe, ihren Schmerz und ihre Hommage an eine Frau, die ihr Leiden besser verstand als jeder andere.
An diesem windigen Nachmittag in Cannes gelang den Fotografen das Foto. Aber vielleicht nicht die ganze Geschichte.
